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Ecco a voi una serie di domandine da un milione di euro: cos'è il Crossover? Quando è nato? Quali gruppi suonano Crossover e quali no? E ce ne sarebbero tante altre, alcune più o meno semplici, altre più o meno deficienti... Va detto però, prima di cominciare, che la nostra non è una pretesa per dare a queste domande LA risposta che illumini la vostra mente. No di certo. Vorremmo invece rendervi le cose soltanto un po' più semplici, aiutandovi a nuotare con più scioltezza in questo oceano pieno di insidie chiamato, appunto, Crossover. Prima di tutto chiariamo una cosa: il termine è inglese (bravi...bella scoperta...) e suona più o meno come "incrocio". Quindi, trattandosi di materia musicale, possiamo dire che il Crossover è un incrocio, o ancora meglio, una commistione di diversi generi musicali. Ed in generale la formula è data aggiungendo al Metal l'Hip-Hop. Le sfaccettature, ovviamente, sono tante, e tutte sicuramente di grande interesse, ma data la sostanziale specificità del sito ci preoccuperemo di affrontare solo quella (consistente) parte che con l'Hip-Hop ha un legame particolarmente netto. Cercheremo quindi di essere brevi (per quanto possibile) e, soprattutto, chiari.

Dunque, dicevamo, quando nasce il Crossover? ...Bella domanda... Per quanto ne sappiamo noi, potrebbe anche essere nato nelle piantagioni di cotone americane dove lavoravano gli schiavi neri, ma, poiché la premessa è quella di essere piuttosto pratici, diremo che l'origine del Crossover risale a tempi molto più vicini... Cominciamo col fare un piccolo passo indietro, un passo di circa 16 anni: siamo nel 1986, ed in quella strana e controversa zona denominata Stati Uniti d'America ci sono delle menti che lavorano su qualcosa di diverso, di sperimentale:
- gli Aerosmith si uniscono ai Run DMC per suonare una versione molto innovativa (per quei tempi naturalmente...) di "Walk This Way", di cui qualcuno di voi avrà sicuramente avuto la (s)fortuna di vedere il video: benissimo, questo probabilmente è proprio il primissimo esempio, il primo tentativo, di fondere l'Hip-Hop (di matrice strettamente nera) con il Rock (che possiamo tranquillamente considerare 'bianco');
- i Beastie Boys (www.beastieboys.com) fanno il loro debutto nel mercato discografico con "Licensed To Ill". Ora, tenendo conto che i BB erano (e lo sono tuttora!) tre giovanotti brutti, sporchi e parecchio rumorosi, ma soprattutto che il colore della loro pelle è bianco, potete immaginare la curiosità che riuscirono a suscitare con quel loro folle genere musicale che li vedeva impegnati a sputare rime al microfono come i rapper neri e contemporaneamente tirare giù schitarrate da paura come i bianchissimi metallari! Bene, noi partiremo proprio da qui, da quel gruppo che (secondo noi) ha concorso più di tutti alla nascita, all'evoluzione ed alla diffusione del Crossover. Chi di voi non avesse ancora mai sentito "You Gotta Fight (For Your Right To Party)", deve immediatamente smettere di leggere queste pagine e correre a procurarsi "Licensed To Ill", con tutti i mezzi possibili, leciti o illeciti che siano. 

Perché 16 anni fa i BB facevano proprio le stesse e identiche cose che fanno oggi Limp Bizkit & Company! Con una tecnica molto più elementare e rozza, questo è certo, ma sicuramente con un pizzico di talento/coraggio in più dei loro tanti successori. King Ad-Rock, Mick D ed MCA i nomi, una solida cultura punk alle spalle (siamo negli anni '80 d'altronde), una serie di negozi di abbigliamento sparsi in giro per il mondo, hanno scoperto LL Cool J, promosso un concerto annuale per la libertà del Tibet e sono stati i primi a far arrivare un album Rap al platino. Questi sono i Beastie Boys! La prima meta del viaggio è, come dicevamo prima, "Licensed To Ill", un miscuglio di sonorità che assembla parti suonate a campionamenti assurdi, il tutto perfettamente incastrato a quel loro flow quadrato che ancora oggi li contraddistingue. E se non credete al fatto che le loro siano delle menti superiori, provate a farci un solo esempio di gente che nel 2002 fa ancora Rap in quel modo vendendo milioni di copie... Nel 1989, dopo aver mollato la Def Jam, il gruppo se ne viene fuori con "Paul's Boutique", un'ulteriore fusione di generi che arrivano a pescare ancora oltre: un pizzico di Beatles, una spruzzatina di Rock, ma soprattutto tanto tanto funk anni settanta. Purtroppo il pubblico non era ancora pronto a tutto ciò, e l'album fu sostanzialmente (a livello di vendite) un flop. Ma certo questo non costituì un problema per i tre, che, per nulla datisi per vinti, decidono di fondare una propria etichetta, la Grand Royal, ed è proprio da qui che arrivano altre preziosissime gemme: "Check Your Head" (1992), "Ill Communication" e "Same Old Bullshit" (entrambi del '94, il secondo raccoglie i due demo pseudo-punk 'pre-Licensed', "Polly Wog Stew" e "Cookie Puss"), l'ep "Aglio E Olio" ('96), un folle prodotto che racchiude 8 tracce in 11 minuti (!), "Hello Nasty" ('98), il quale si discosta lievemente dal precedente sound catturando al suo interno anche elaborate sonorità elettroniche, ed infine "Anthology" ('99), il meritatissimo best of. Torniamo però per un attimo al 1986, anno che vede anche la pubblicazione di "Reign In Blood", degli Slayer (www.slayer.net), capolavoro del suo genere pregno di violenza sonora allo stato puro... E' curioso notare come seduto al banco della regia ci sia un personaggio che risponde al nome di Rick Rubin, un nome che potrete facilmente associare non solo ai Public Enemy, ma anche a quei Beastie Boys di cui poco sopra, in quanto ex boss della Def Jam. Un nome che incontreremo più volte da qui in avanti. Ma torniamo a noi...

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